GESAMTKATALOG 1994 UND MONOGRAPHISCHER KATALOG "PASHA" 1995
EINFÜHRUNG
Der Geschichte von Cartier wohnt ein besonderer Zauber inne, der über die einfache Geschichte eines unternehmerischen Erfolgs hinausgeht. Es ist die Geschichte eines Mannes, der seine Leidenschaft in eine universelle Sprache verwandelte, die zu Zaren und Schauspielerinnen, zu Maharadschas und modernen Frauen gleichermaßen sprechen konnte und bis heute mit der gleichen Kraft ankommt.
(Foto, das Louis-François Cartier zeigt. Credit: Wikipedia.org)
Im Herzen von Paris im Jahr 1847 wird ein junger Handwerker namens Louis-François Cartier erfüllte sich einen Traum. Mit nur 28 Jahren übernahm er die Werkstatt seines Mentors Adolphe Picard in der Rue Montorgueil und ließ bereits am 17. April desselben Jahres sein persönliches Markenzeichen eintragen: eine Raute mit einem Herz in der Mitte, flankiert von den Initialen "LC". Dieses einfache, aber bedeutungsvolle Symbol sollte mehr als eineinhalb Jahrhunderte lang für die Leidenschaft und Liebe stehen, die Cartier in seine Kreationen steckte.
(Markenzeichen "LC". Credit: TheCartiers.com)
Für Cartier war die Goldschmiedekunst nicht nur ein Handwerk, sondern eine erhabene Ausdrucksform, in der jedes Detail, jedes kostbare Material und jede Designnuance zu Werken von unvergleichlicher Qualität verschmolzen.
Mit diesen Räumlichkeiten entwickelte sich der Erfolg von Cartier in den prestigeträchtigsten Vierteln von Paris: vom Palais Royal bis zum Boulevard des Italiens, wo eine raffinierte und kosmopolitische Kundschaft - darunter auch einflussreiche russische Mäzene - nicht nur Juwelen, sondern auch Kunstgegenstände, Kreationen von Hochsilberwaren, Taschenuhren und ab 1888 die ersten als Schmuck verzierten Armbanduhren entdeckte. Zu den bevorzugten Materialien dieser Zeit gehörte Platin, das damals als Neuheit mit außerordentlichem Potenzial galt und bereits zur Verzierung der Knöpfe von Herrenkleidung verwendet wurde.
TEIL I. LOIUS CARTIER: INTERNATIONALE EXPANSION UND INNOVATIVER STIL
Die hochentwickelte Uhrmacherei und das Streben nach Innovation waren das bevorzugte Betätigungsfeld von Louis Cartier, Enkel des Gründers.
Im Jahr 1872 brachte Louis-François seinen Sohn Alfred in das Geschäft ein, und zwei Jahre später übernimmt er das Haus. Alfred wiederum bildete seinen Sohn Louis in der Juwelierskunst aus. So entstand die dritte Generation von Cartier an der Spitze, die ihren Sitz in der neuen Boutique in der Rue de la Paix hatte.
Louis, zusammen mit seinem Bruder Pierre und Jacquesführt Cartier zu neuen Horizonten. Im Jahr 1902 eröffneten sie eine Londoner Filiale in der New Burlington Street (die 1909 in die New Bond Street verlegt wurde), während Pierre 1907 das New Yorker Büro in der Fifth Avenue eröffnete.
(Foto aus dem Jahr 1922, das von links nach rechts zeigt: Pierre, Louis, Alfred und Jacques Cartier. Kredit: Paperjam.lu)
Unter der Leitung von Louis erreichte Cartier einen nie dagewesenen Grad an Kreativität. Als begeisterter Juwelier revolutionierte Louis das Design mit seinen "Girlanden" aus Platin und Diamanten, einer eleganten Neuinterpretation des Stils Ludwigs XVI. im Gegensatz zu den frivolen Trends des Jugendstils. Als direkter Konkurrent von Fabergé, sowohl in Paris als auch in St. Petersburg, wagte Cartier Experimente mit polychromen Emaillen und kühnen Farbkontrasten und nahm damit das vorweg, was 1925 als Art Déco bezeichnet werden würde. Schwarz und Weiß, Grün und Schwarz und vor allem Blau und Grün, Kombinationen, die von den Federn des Pfaus und den schillernden Tönen des Eisvogels inspiriert sind, werden verwendet, um die emaillierten Zifferblätter der Uhren zu erneuern. Der Höhepunkt dieser chromatischen Explosion wurde mit der Polychromie von Smaragden und Saphiren erreicht, die sich zu Blättern mit Rubineinlagen im Stil der "Tutti Frutti"die durch Jacques' häufige Reisen nach Indien zu einer zeitlosen Ikone geworden ist.
("Tutti Frutti"-Armband. Credit: Sothebys.com)
Gleichzeitig verzichtete Cartier bei seinen Schmuckstücken nach und nach auf ausgefeilte Formen zugunsten schärferer und klarerer geometrischer Linien: Kreise, Quadrate, Kontraste zwischen voll und leer standen im Dienste des reinen Designs. Dieser Durchbruch vollzog sich parallel dazu in der Uhrenproduktion, zunächst bei den Taschen- und Tischuhren, dann bei den Armbanduhren, bei denen Cartier ein absoluter Vorreiter war.
TEIL II. CARTIER: UHRMACHEREI ALS KUNST
In der Welt der Uhrmacherei verfolgt Cartier seit jeher ein ehrgeiziges Ziel: die Verbindung von ästhetischer Eleganz und technischer Präzision.
Obwohl die ersten Uhren in den Archiven seit 1853 bezeugt sind (Taschenuhren und kleine Armbanduhren für Frauen, die eher Armbändern ähneln), kommt es zu Beginn des 20. Jahrhunderts zu einer bedeutenden Wende durch die fruchtbare und lange Zusammenarbeit mit dem Pariser Uhrmachermeister Edmond Jaeger.
Die raffinierten Entwürfe, die das Haus im Laufe des 20. Jahrhunderts entwickelt hat, und die hervorragende Mechanik, für die das Talent von Jaeger bürgt, haben von den ersten Exemplaren an die anspruchsvollsten Liebhaber und Sammler überzeugt. Es war eine Zusammenarbeit, die ihre Spuren hinterlassen sollte. Gemeinsam präsentierten sie zeitlose Ikonen wie die "Panther"die "Tonneau" und die "Santos"die erste Armbanduhr für Männer, die auf Wunsch des brasilianischen Fliegers Alberto Santos-Dumont (1904 erdacht und 1911 auf den Markt gebracht).
(Eine der frühesten Zeichnungen des Modells Santos, aufbewahrt im Archiv von Cartier, 1911. Credit: Watchlibrary.org)
Aber die Innovation von Cartier hört hier nicht auf. "Die geheimnisvolle Uhr", ein wahres Meisterwerk des Einfallsreichtums, stellt einen weiteren Meilenstein dar. Entworfen ab 1913 mit dem "Modèle A" in Zusammenarbeit mit Maurice Couet sind diese Uhren von den Erfindungen des berühmten Illusionisten inspiriert Robert-Houdin. Im Laufe der Jahre haben die Mystery Watches eine außergewöhnliche Entwicklung durchgemacht und gehören zu den faszinierendsten und technisch gewagtesten Kreationen in der Geschichte der Uhrmacherei.
Ein weiteres faszinierendes Kapitel in der Geschichte von Cartier ist die "Panzer", eingeführt im Jahr 1919. Ein paar Monate nach der "Tortue" Mit ihrem quadratischen Gehäuse, das von Panzern aus dem Ersten Weltkrieg inspiriert ist, wurde sie bald zum Star der renommierten Boutique in der Rue de la Paix und darüber hinaus. Als Symbol für zeitlose Raffinesse ist dieses Modell auch in seinen nachfolgenden Stilrichtungen zu einem Kultobjekt für Sammler geworden: die "Cintrée"die "L.C." (Louis Cartier) und die "Chinoise".
(Seltene Cartier Tank Normal London und Cartier Tank New York. Kredit: thevintageur.com)
Cartier und Jaeger sind gemeinsam eine Brutstätte der technischen und ästhetischen Entwicklung. Bereits 1909 patentierte Jaeger exklusiv für Cartier die erste Faltschließe, die viel praktischer und sicherer war als die charakteristische Dornschließe, die bis dahin für Uhren mit Lederband typisch war. Aber erst ab Mitte der 1920er Jahre und in den 1930er Jahren brachte diese enge Zusammenarbeit die eindrucksvollsten Ergebnisse in Bezug auf Innovationen. 1925 brachte die Manufaktur Jaeger ein Uhrwerk auf den Markt, das die Mikromechanik in der Uhrmacherei auf die Spitze trieb: das "Duo-Plan". Dieses "baguetteförmige" Uhrwerk wurde mit einer völlig neuen, zweistufigen Überlagerungsstruktur konzipiert, die es ermöglicht, die Präzision durch eine breite Unruh zu erhalten und das Volumen generell zu reduzieren. Dieses Uhrwerk ermöglicht es Cartier, das Design von Damenarmbanduhren neu zu definieren, indem es auf extreme Miniaturisierung mit noch nie dagewesenen und avantgardistischen ästhetischen Lösungen setzt.
(Seltener Cartier-Duo-Plan aus den 1930er Jahren. Ehemalige Sammlung Biagioli. Kredit: Finarte.it)
Zwischen 1932 und 1933 brachte Cartier zwei weitere stilistische Neuerungen auf den Markt und arbeitete mit Jaeger an der Morphologie von zwei emblematischen Gehäusen: dem "Reversible Basculante" und das Modell "Vendome"mit einer einzigen zentralen, T-förmigen Öse.
TEIL III. CARTIER: EIN IMMER KÜHNERES DESIGN
Zwischen den 50er und 60er Jahren entwickelt Cartier seinen Stil weiter, und aus der Londoner Niederlassung kommen die interessantesten und erfolgreichsten Design-Ideen, mit der Geburt von Modellen mit eiförmigem Gehäuse wie der "Oval"die "Maxi Oval" und bis hin zu den bizarren "Crash Watch". Die Idee der Krümmung der Form des Panzer ("Cintrée") in drei verschiedenen Dimensionen und die Geburt anderer Modelle mit einem kühnen Design wie dem "Doppelter Gurt"die "Asymmetrisch" und die "Kieselstein".
(Seltene Cartier Baignoire Allongèe Maxi Oval, 1979. Credit: Collectorsquare.com)
Die erste Hälfte der 1980er Jahre war ein weiterer Meilenstein für Cartier und seine uhrmacherische Inspiration: die "Pascha" Modell.
Der ikonische Name "Pasha" geht auf den Mythos einer legendären Figur zurück: Thami El Glaoui (1879-1956), der mächtige Pascha von Marrakesch, wandte sich in den 1930er Jahren persönlich an die prestigeträchtige Cartier-Boutique in der Rue de la Paix, um eine revolutionäre Uhr zu bestellen, die beim häufigen Schwimmen im Pool wasserdicht sein sollte, ohne ihre Eleganz zu beeinträchtigen.
Es heißt, dass die Uhrmachermeister von Cartier ein innovatives System zur Wasserdichtigkeit der Krone entwickelt haben, das zunächst bei dem Modell Tank angewandt wurde, um diesen Bedarf zu decken. Ob Legende oder nicht, Tatsache ist, dass Cartier auf dem Höhepunkt des Zweiten Weltkriegs wieder auf wasserdichte Uhren zurückgriff, diesmal inspiriert von Militärmodellen. Das Ergebnis war ein Zeitmesser mit einem runden und massiven Gehäuse, das sich durch ein Schutzgitter mit vier gekreuzten Stäben zum Schutz des Glaskunststoffs und eine überdimensionale Schraubkrone auszeichnet, die mit einer Mini-Katze am Gehäuse befestigt ist. Technische Lösungen, die auch einen starken Einfluss auf den Stil haben und die Uhr sofort wiedererkennbar machen sollen.
Doch 1985 wurde dieses Modell von Cartier neu aufgelegt und wurde schnell zu einer weiteren Ikone der Maison. Diese Uhr eignete sich (wie kein anderes Produkt auf dem Markt) für das Hinzufügen von Komplikationen: von der einfachen Datumsanzeige über den Chronographen bis hin zum ewigen Kalender. Diese Vielseitigkeit hat es dem Modell ermöglicht, mit vielen Variationen in einem stabilen Layout in den Cartier-Katalogen von den 80er Jahren bis heute zu erscheinen.
(Cartier Pascha Minutenrepetition Ref. W30012, 1989. Kredit: thewatchboutique.com)
Die Wiedereinführung von Pasha im Jahr 1985 entspricht auch einer Art Revitalisierung des gesamten Hauses. Zwischen Ende der 1960er und Anfang der 1970er Jahre, nach dem Verkauf von Cartier Paris an eine Gruppe von Investoren unter der Leitung von Joseph Kanouispürt man nicht mehr denselben kreativen Impuls wie in der vorangegangenen Periode. Im Jahr 1972 wird das Linien-Konzept "Les Must de Cartier" wurde von dem Duo Robert Kocq und Alain Dominique Perrin konzipiert und geleitet. Erst mit der Pasha finden wir die nötige Energie, um den High-End-Uhren einen neuen Impuls zu geben, der durch die Lancierung der "Tank Américaine" (1989), die "Diabolo" (1991) und die "Tank Française" (1996).
(Cartier Diabolo Ref.1470/1, 1993. Kredit: Awco.nl)
TEIL IV. CARTIER: GESAMTKATALOG 1994
Dieses kurze Vorwort und die Erkundung der Geschichte von Cartier und seiner repräsentativsten Modelle erhebt keinen Anspruch auf Vollständigkeit. Es ist jedoch nützlich, um das Beste aus den beiden wunderbaren Katalogen zu machen, die Der Winzer stellt den Fans und Sammlern der Marke aus aller Welt zur Verfügung.
Auf diesen Seiten mit ihren vielfarbigen Tafeln können Sie den Werdegang einer der berühmtesten Marken in der Geschichte der Uhrmacherei nachverfolgen. Von der Gründung bis heute ist Cartier sich selbst, seiner enormen Tradition und seinem einzigartigen Erbe treu geblieben und hat sich der Entwicklung der Techniken und Technologien in der Uhrmacherei angepasst, ohne jemals seinen unvergleichlichen Stil zu verlieren.
Amüsieren Sie sich.
TEIL V. CARTIER: MONOGRAPHISCHER KATALOG DES MODELLS "PASHA" 1995
